高感光度ISO

尼康D700相机具有ISO 200-6400的高感光度。

晚间野外拍摄还没尝试过。试拍晚会，在一个近70平方米的小会议室里，开8支日光灯，用F/2.8光圈，自动白平衡，感光度ISO800-1600，不用闪光灯，拍了几张会议实况，效果不错，照片像白天拍的一样。用PS软件检查，感觉24mm广角端的，有暗角。曲线一拉，可看到亮“圆”在扩大。

二零零八年十月三日，去了遂昌摄影基地。那天天空阴沉。因为是跟着导游走，没法停留，所以见景即拍。等到快走完景点，来到凉亭休息，坐下查看拍摄效果。真气人！这么多时间拍下来，全是铮亮的片子。回到住处检查，原来，是前几天夜拍时，感光度ISO设在1600。今天，忘记了在拍摄前预查、重置相机，还是原来的设定。白天加高感光度，不亮也得亮。这次拍摄，前功尽弃。

选几张午后拍的，作为笑料。《遂昌》（图24、25）。如图24，拍摄数据：29mm，ISO1600，1/320s，F/11；《遂昌早晨》（图25），拍摄数据：35mm，ISO1600，1/640s，F/16。因为第一次带这种相机出远门，不知那来的慌张，但也炼就了，对景物快速构图，果断、迅速拍摄的习惯。

白平衡

对“白平衡”这个名词，是在有了尼康D700相机，直到购机的第二年下半年，再购买了像样的三脚架之后，才开始认真研究。因为拍摄实践证实，白平衡对数码色彩的演绎，特别是在光线比较暗的夜景拍摄，是起到极其重要作用。

白天拍摄，一般调在自动档就可以了。对图片质量要求很高甚至苛刻程度的摄影者，用自动白平衡就不放心，毕竟光影世界色彩千变万化，自动白平衡在瞬间无法精准记录。若高标准严要求，则手动预设白平衡是最好的手段，但预设时得多花些时间。

《手动预设白平衡》

手动预设白平衡分：d-0,d-1,d-2,d-3,d-4这么几档。手动预设时，白平衡将存储在d-0。

第一种手动预设白平衡。

选择晴天中午，以室内无灯，从窗户侧散射光射入乳胶粉刷的白墙为参照物，

把相机曝光模式设定为“M手动”；焦距为65mm（减少拍摄面积）；转动指令盘，观察取景器，使电子曝光出现“0”；按下“WB”，转动主指令盘，看控制面板，设定为“PRE、d-0”；释放WB，紧接着又按下WB，待看到控制面板和取景器中出现闪烁的“PRE”时（如果闪烁停止，需要重新操作），将相机对准上述没有瑕疵的白墙，并且充满取景器，立即完全按下快门释放按钮，相机测量白平衡值，并存储在d-0。

将白平衡从d-0复制到 d-1。选择手动模式PRE，选择d-1，按下多重选择器（八向）的中央按钮，看显示屏，选择“复制”栏目，白平衡从d-0复制到 d-1。

第二种手动预设白平衡。

以16开灰板的反面（白色）为参照物。

其他条件和操作方法相同，并将白平衡从d-0复制到 d-2。

三种图片对比。

用PRE“自动0”，“白墙d-1”，“白板d-2”三种手动预设白平衡，在同一时间段，同一场景，同一相机，同一镜头，优化校准为“标准”，拍摄室内多色床上用品。比对图片色调，两种手动预设白平衡和自动白平衡所拍摄的效果，有明显差别。

中午室内自然侧光，D700相机用自动白平衡拍摄的图片影调偏暖，景物蒙上淡淡的红色，连乳白色也变成了浅琥珀色，并且黄色加深，红色偏淡；“白墙d-1”拍摄的图片，有轻微的绿，但色彩比较真实；“白板d-2” 拍摄的图片，偏蓝，很淡，看起来也比较真实。在走廊里也拍了些，同样感觉自动白平衡拍摄的图片偏暖。

上述三种白平衡拍摄的图片，是在光较亮时且都是用光圈优先自动曝光模式，将光圈开到F2.8，焦距24mm时的情况下，才出现这样的显著差别。当光较暗时，感光度ISO 保持200不变，图片的色调又有所不同。自动白平衡拍摄的图片色调反倒较自然，而两种手动预设白平衡都明显偏红。

在拍摄夜景时，白平衡调在自动档，感觉天空太蓝或发黑，地面也偏黑，色彩不真实。我尝试了白炽灯、荧光灯和手动调节色温几种拍摄模式。感觉手动选择色温，拍摄效果比较明显，色温值在5000至7500图片呈现暖色；色温值在4500以下，逐渐变蓝。

因此，夜景的拍摄，需要感光度、白平衡（色温）和光圈的合理配合。我经过反复试拍，觉得一般的数据是：感光度ISO 300，白平衡（色温）4500，光圈F8—11左右。按这样的要求，拍出来的图片细腻、景深大、色彩比较真实。

的确，自动白平衡对色彩的描写不太真实。说实在，“白平衡”是养不熟的鸟。尽管你怎么弄，由于不同时间，不同场景，色温不一样，拍摄出来的效果也就各异。因此，如何发挥，就取决于拍摄者对光的分析了。








用白卡

焦外成像，是焦点以外虚化部分的成像，也称虚像、散焦、散景。在一幅图片中，有清晰的部分，也有模糊的部分，模糊的叫虚化。虚化包括前景虚化、背景虚化，虚化部分的成像就叫做焦外成像。

焦外成像与柔焦是两个概念。柔焦指的是整个画面柔化；而焦外成像则有清晰的部分，在清晰焦点前后的影像都是柔化的，且柔化的程度也不一样。因此，焦外成像的好与不好，是指虚化部分成像质量好不好。

焦外成像通常作为评价镜头质量的一个标准。也就是说在其它条件相同的情况下，焦外成像好的要比焦外成像差的镜头好。

引用网上一段令人心动的文字，是这样描述焦外成像的：“散景应该是指：背景之物体像奶油交互融溶到了一种彼此难以分开与辨认的景况，同时使得主体浮突有良好的分离度。用一句简单的话讲，好的散景就是让观赏者感到难以分辨主体其前后景原有型态的一种柔和美景，意指影像渐变模糊的一个过程。而真正的散景(Bokeh)也是于景深外的影像渐渐变为模糊松散的，令人赏心悦目的散景……散景的美感绝不会是一个大家公认的标准，上述所提及的一些看法，不一定会让所有的人都认同的，这是因为散景不能由仪器测量出来，它也不能很确切的由镜头结构去判断，换句话说，它不能由制造镜头时的一些参数来‘决定’散景美或不美。”

由此可见，对焦外成像的评价，是根据各人的审美情趣来决定的，怪不得，网上争论不少。但不可否认，焦外成像表达了摄影美。

焦外成像，镜头固然很重要，但是决定因素还是人。尽管手中有最好的镜头，要是没有对事物本质的深刻理解；要是没有明确的主题和凸现主题的主体；要是没有对光影恰到好处的把握……那么，也出不了美的照片。“如果他的观察能够揭示他的主题，让观众深刻地体会到它，从而也分享摄影家当时的某些体验——假定他的技术措施正好表现了他的观察——那么，他便赢得了摄影美。”

以上所述，正确的，来自网上。如果片面的，甚至错误的，那是我个人的看法。

在近几个月里，我去过一些地方，用尼康D700相机拍了好多照片。选了几张，对照上文，感觉有焦外成像的味道。如《月色星光》（图20），《金果蝉衣》（图21）的拍摄数据：L，3.31MB, 70mm,ISO200, 1/30s ,F/4.5,+0.7EV。《花恋蝶》（图22），《争艳》（图23）等。

在这四幅图中，《金果蝉衣》的焦外成像比较明显，主体文旦清晰，焦点中的果皮汁点，一一可数，而右侧背景散焦形成的虚化，乳水交融，又不出现讨厌的双影现象，和以上图文的要求很相近。

拍摄《月色星光》

拍摄《月色星光》纯属偶然的事，且是意想不到的收获。

二零零八年十一月一日，我随校工会小组到玉环观光农业园区活动，搜猎印象。当经过一片鸡冠花园时，所看到的是，大部分鸡冠花的花叶已经枯落，即使不愿凋落的，还坚持待在茎杆上的，也是寥寥的无几。这些叶子，要么枯黄，要么尽是虫孔。眼前一派凋谢的景象。

不经意间，一团黄色火焰，映入眼帘。“是鸡冠花吗？”我自言自语道。“是鸡冠花。红色一大片，就这株是黄的，鳌头独占！”同事接口说。“稀罕，稀罕。我还没看见过黄色的鸡冠花。”我也心中暗暗称奇。

仔细观察，鸡冠花高大约七十厘米，花形花色已发生变化，茎杆上只剩下一片叶子，看来花开的时间比较长了。但是，周围地面，全生长着矮矮植株，深绿叶子，粉紫色小花的植物。

时间是下午1点左右，抓紧拍一张试试看。我把拍摄模式定在 “A光圈优先自动曝光”；光圈F/5.6；焦距调到最长70mm；图片大小为L；感光度ISO200；快门1/250s。因为鸡冠花是黄色（假定为黑色），运用“白加黑减”理论，曝光补偿EV设定-0.7。一切就绪，尽量接近，按动八向按钮，将焦点移至鸡冠花的中部，锁定焦点，按下快门。

检查效果，鸡冠花中部清晰，纤毛毕露，清清楚楚，还有一只苍蝇偷偷伏在其中，上下部有轻微散焦；背景的小花，变成一个个随机排列的虚化了的，一颗颗夜空中的星星。黄色鸡冠花色彩明快，饱和度高，影调丰富，一改暗淡衰败的景象。我难以抑制心中的喜悦，恨不得吼他几声。

这是发挥了尼克尔24-70/2.8 ED镜头和尼康D700相机优异性能的结果。要不然，用柯达V570等卡片相机，是根本拍不出这种效果的。

拍了这些照片后，我做了认真的分析和比对。《金果蝉衣》的光圈是F/4.5，《月色星光》的光圈是F/5.6，还有今年拍的图39《含苞欲放》，拍摄数据是1/2000s，F/5.6，EV-07；《花恋蝶》、《文旦成熟》的光圈都是F/2.8。前三张的焦外成像效果明显。后两张的味道就大不一样。

根据以上数据分析，焦外成像是哪些东西在起作用呢？我觉得主要有三个因素：一是光圈，二是物距，三是背景光。此镜头，中焦段的最佳光圈是F/4.5-5.6；取景时，主体与前后景的距离会直接影响虚化程度；再者跟背景光源关系也较大。将光圈开得最大，不见得焦外成像效果更好。反思在拍摄《月色星光》时，悔不该只拍了一张，要是多拍几张各级光圈的，进行比较该多好啊。但又是无奈之举，因为等我拍下这张照片，同事们早已走得老远老远了。

     

               月色星光




金果蝉衣



     （发不上呀！发了近一周，删了一节文字，几幅图总算能发出了。）